前几天忽然和某人谈到爱伦坡，就想起我小时候非常喜欢读爱伦坡的小说。他那篇关于黑猫的小说，当时很让我害怕了一番。几年前我也曾经重新读过一次爱伦坡，忽然发现他已经不那么吸引人了。这是很奇怪的感觉。人在不同的年龄段，喜欢的东西，实在是不一样的。

我们这一代，虽然从小是伴随着外国文学长大的，但好像还是对外国文学有一种隔膜的感觉。或者这多半是因为我的外文不好，或者因为所处的环境造成对中文的过度崇敬，恐怕都有原因。

马拉美有一篇关于爱伦坡的墓志铭，比那篇《沉重的云》要好懂一些，不过当年也很让我头痛了一番。在网上看到了翻译，贴在这里：

        岁月永恒，才还他自己本来面目，
　　诗人高举闪亮的剑光把世人惊起，
　　世人因没有发现这声音古怪奇异，
　　竟是死亡的胜利，而感到莫名恐怖！
　　
　　他们像恶蛇挣扎猛扑，只因为不服
　　天使当年给俚语和俗词赋予新义，
　　大声嚷嚷高呼：黑尿水其臭无比，
　　这只是酒鬼灌醉以后施展的妖术。
　　
　　上天下地竟如此相欺，噢，百般刁难！
　　我们如果不在坡的新坟上修饰打扮，
　　在他灿烂夺目的墓前刻一座浮雕，
　　
　　巨石安静，因天外灾变而坠入凡尘，
　　但愿这块花岗岩能永远立为界碑，
　　谁今后猖狂亵渎，就在此粉身碎骨。


爱伦坡是不是同性恋？似乎他的作品当年太黑暗，很是让人诟病。马拉美独独喜欢他，不过我好像无论对马拉美，还是对爱伦坡，在现在都很淡漠了。

十八十九世纪我所知道的另一篇奇幻小说，是富尼埃的《大个子莫纳》。大学的时候读也很惊艳了一番，现在看就觉得太过于纤巧了。


也许是厌恶外国文学中长篇大论的描写，独白，心理，这才使我转回中国文学——主要是笔记小说。笔记小说千般不好，有两样是好的。一是大段的留白，给人足够的想象和回味的空间，二是文字本身——字形，和字音——能引出的外延非常丰富。其实这两样是统一的。最近读了《云仙杂记》，《兼明书》和《冥报记》。第一个非常好，后两个很烂，无非劝人向善，因果报应而已。《云仙杂记》每篇都很短，有的甚至就一行字，不过相当的富有发展空间。有的虽然读不太懂，不过一知半解的时候，反而有种雾里看花的妙处——有的，也影响了以后的笔记小说。

如长安孙逢年一篇，谈到此人爱酒好色，晚年牙齿中空，就想到《阅微草堂》里的“人虾”；许慎在花园里设宴席，用落花为坐具，就想到袁宏道的“以脸承花”，等等。


为什么不喜欢《兼明书》和《冥报记》，因为里面讨论到的神，佛，地狱，信仰，以及因信仰而生发的对人生的信心，勇气等等，让我有种很——说不出来的感觉——我的意思是，它所描写的信徒的喜乐，和基督徒所能体会到的喜乐——起码在描写上，看不出什么区别——这让我产生一种巨大的，巨大的，巨大的恐惧感。“空”是一种很可怕的感觉。

昨晚又读了几篇袁宏道的书信。

去全面的读一个人的作品是一件很享受，也很可怕的事情。好像这个几百年前就死了的人在你身边，和你叙述他的一生的各个时期，那个时期他的心理，心得，心路，心问一样。通过工整的小品或者诗词还好些，因为毕竟是修饰过的，但是看到随笔写成的书信，你会觉得离他太近了，太近了，这种距离感的缺失带来相当晕眩的感觉。很可怕，这是一个人可以留下来的所有东西，只有这些，丰富而贫乏。而肉体呢？

我一直觉得肉体比较重要，一篇文章的外形比内容要重要，读起来的流畅让人有很享受的感觉，这种感觉非常非常的重要。


忽然想到我们家的藏书。当年刚搬家的时候，也很发愁别人来借书，想着写“书与老公概不外借”，好像又轻浮了一点。不过至今为止，似乎还没有人来问我借过我不想借的书。最近读到一人写的“不借铭”，大乐，云“清俸买来手自校，汝曹读之知圣道，鬻及借人为不孝”。

接下来，我想写一篇关于景德镇的小说，或者散文。具体什么形式还没有想好。想把丝，茶，瓷这一系列写完呢。我设想的场景是发生在那个有好多多宝架的瓷器店，那个炎热的夏天，还有那个小巧的南方城市。可是怎么写呢？情节是什么呢？完全没有概念，只是有想法要写。

今天用了那个半年前买的倩碧超级水润的foundation，感觉是可怕。那玩意儿把脸搞得完全油光光的，看起来像蜡人，颜色又偏暗，扑粉都盖不住，实在是可怕得很！关于foundation，用过的最好的还是雅诗兰黛的double light，颜色2.0那一款，和肤色接近，而且擦上去相当自然。用foundation好多年了，年轻的时候用za那款叫什么什么蜜，特稀的一个foundation，这几年渐渐觉得有点遮不住了，雅诗兰黛确实不错，粉方面推荐chanel。口红的颜色我老是把握不好，就不评论了。

最近长胖了。不过现在在控制自己晚上的饮食，每天和朋友一起去锻炼，希望可以减掉两公斤，就满足了。


好像又扯远了。今天收到《飞~奇幻世界》编辑杨荆莉的信，说《再见了七星》会发在明年二月的刊物上，很高兴，特此上来臭美一下。