昨晚去看了Hagen剧团演出的罗西尼歌剧《塞尔维亚的理发师》。

罗西尼的墓在巴黎雪茨神父墓地中，我们去拜谒过。

背景介绍：

《塞维利亚的理发师》为博马舍的剧本《费加洛三部曲》中第一部，《塞维利亚的理发师》(1772年)、《费加洛的婚礼》(1778年)、《有罪的母亲》(1792年)，而莫札特于1786年作曲的歌剧《费加洛的婚礼》即是基于第二部而写的。剧中的Sevilla，是西班牙第四大城。

二幕喜歌剧，以法国作家包玛蔡斯的同名讽刺喜剧为蓝本，并由史特宾尼编剧。罗西尼以短短13天一气呵成谱曲，但它的首演却不尽人意，是西欧歌剧史上十分著名的首演失败之一。在罗西尼之前，当时意大利老资格的作曲家派西埃洛已将博马舍的喜剧《塞维利亚理发师》创作成歌剧。1816年，罗西尼受雇剧团的经理根据罗马教皇警察局的挑选，又要他创作一部新的《塞维利亚理发师》。1816年2月5日在罗马阿根廷剧院首次公演。首演当天，口哨声、喝倒彩声此起彼伏，观众几乎听不见演员在唱什么。第二天情况有所好转，一周以后，该剧的演出才获得巨大的成功。并与莫扎特的《费加罗的婚礼》共称为喜剧的双绝。很快成为世界各地歌剧院最重要的演出戏码之一，也使得此剧成为歌剧史上永放光芒的不朽名作。

罗西尼在剧中充分发挥了他所擅长的活泼生动的管弦乐音响流畅轻巧的旋律，以及率直畅快的节奏感，同时又把充满讽刺的愉快情节细腻地刻画出来，从剧本的情节上看来，《费加洛的婚礼》乃是《塞维里亚的理发师》的续篇。在聆听莫扎特的这部名歌剧之前，观众不妨先听听罗西尼的这部作品。

昨晚看戏，刚开始的一幕，让我很生气。因为都是牛仔裤T恤在台上，一片现代公寓和广场，一群人在那里弹吉他唱歌。我心想，完了完了，又碰到倒霉的场景inszenieren。幸好，这是导演的意图，她将这部歌剧，幻化为一个童话故事。于是，在接下来某个姑娘憧憬爱情童话时，故事渐渐展开。

舞台背景用的是现代数码技术，城堡、玫瑰花、森林、天空，都是用对称的图像，一半是镜子，所以只要打出一半的图像，另一半镜子会反射出来。感觉还马马虎虎，他们可以省钱，如果用实景的话，费用较高。不过，传统的歌剧，都是用实景的。

接下来的几幕场景，服装都转化成了古代戏装，比较好看，但是最主要的是，里面的人物都变成了动植物，女主角是一朵粉红玫瑰花、医生成了鳄鱼、音乐家成了贝壳虫、女仆成了墨鱼。

只有费加罗和侯爵，还是二个人形。军队兵士都是红蘑菇，到最后谢幕时，又出来大熊、青蛙等等，一片热闹。

女主角的歌声不太好听，有点卡在喉咙里，不亮，她是B角。整组戏，只有这个角色分AB二角，可是我们偏偏听了B角。我喜欢听侯爵的声音，很亮；所有角色的形象基本都符合舞台人物，这一点比较满意。因为，现代唱歌剧的演员，体型都超胖，不好看，她们的歌声虽然美，但演年轻貌美的女孩，相差实在太远了。

巧的是，在看戏的前一天，我拿到了田浩江的书《角斗场=图兰朵》，田是非常优秀的歌剧演员，在美国大都会歌剧院唱了20年，他扮演过《塞尔维亚的理发师》中的音乐师角色（男低音）。这本书，写了田在世界歌剧界的奋斗，对我理解歌剧帮助很大。而昨天我们看的戏中，男低音的音乐家扮演者也是亚裔，是一个韩国人Dong-Won Seo, 在德国杜塞舒曼音乐学院留过学，后加入过魏玛、Darmstadt、Dortmund、艾森剧团，现在是哈根剧团成员。当演员真的很不容易，一次合同只有1-2年，结束后又要到处找工作，只有热爱的人，才能坚持下来。

确实，这部歌剧的音乐非常棒，活泼热闹，我很喜爱。在我的歌剧名单中，又添加了一出伟大的歌剧。我到底是怎么爱上歌剧的？可能源于大学时期吧！那个时候，每天吃午饭的时候，去食堂打饭，路上的有线广播，一直都是放的西方音乐。八十年代的气氛就是这样，开放的年代！

直到现在，我都认为，歌剧是最灿烂的一种艺术形式，那舞台、那灯光、那戏服、那布景、还有那悲剧情节、明星气场、巴瓦落帝的高音、多明哥的形象。希望，歌剧的星光，永远不要褪去。

看一下造型：

听一下田浩江演的《塞尔维亚的理发师》：