鸽哨

谢谢Jenny和姐妹们的支持和对插花的喜爱，也谢谢Mccanny学校对活动的支持，让我有机会在这里介绍池坊花道艺术。

在两周前的JCCC的池坊年展上我讲解了池坊花道中的一个古典分支-- 生花三种生 的内容， 当时在座的听众大多对池坊有些基本了解。今天呢，为了更好的让大家理解这个生花三种生的内容， 我想先简单的先介绍一下池坊是什么，它的大致历史，之后再讲生花三种生是怎样的花型，之后再演示一下怎样插作生花三种生。

先和大家聊聊池坊。

日语中的插花一词是IKEBANA，这个词就是从池坊的发音IKENOBO发源而来。IKENOBO，也就是池坊已有500多年的历史，是日本几乎所有花道的起源，池坊的历史就是日本花道的历史。作为花道的本宗一般称之为花道家元池坊，或简称池坊，而不会称为池坊流，其他的有草月流，小原流，远洲流等。

池坊花道有三个基本花型： 立花，生花和自由花。这些花型并不全是自古就有的，而是随着时代的发展，人们生活环境，审美观，价值观的变化逐渐而发展来的。这三个花型中，立花历史最长，之后有了生花，再之后出现了自由花。不过呢，作为插花学习的阶段，很多教室会倒着来，从自由花开始，之后是生花，最后才是立花，为什么是这个顺序而不是像其他知识的学习那样，从最起始的内容开始呢，等大家听完我的介绍就会明白了。

那么池坊花道的起源立花是怎样出现的呢？

有人说中国人去日本旅行，会有和欧美游客不一样的感受，每到一个地方，不光能够体验当下，现在的情和景，一个不小心就会回溯（su）几百上千年的历史，这个历史，可以说是中国历史和日本历史交织而成的历史，这句话用在池坊立花上也很适合。

大家听说过日本历史上的遣唐使吧，实际上在那之前的隋朝，日本已决心全方位的向中国学习了，（大约是公元600年左右）派出过遣隋使了，加上之后的多次遣唐使，逐渐地，整个社会都开始效仿隋唐体制在运作，那么在文化宗教层面发生了什么呢，大家知道，隋唐时期的中国，佛教地位极其崇高，所以呢，这期间佛教也传入了日本并受到了宫廷与寺庙的推崇。相应的佛前供花仪式也被传入，与日本本土原有的简单花艺结合，成为佛堂寺庙，宫廷皇室的固定摆设。

（***公元6世纪（中国的隋，唐朝，日本的飞鸟时代 ~ 平安时代）佛教传入日本（日本派谴隋使，小野妹子，唐代鉴真和尚东渡传教），整个社会效法唐朝体制，佛教地位极度崇高，

（相应的佛前供花仪式也同时被传入宫廷，寺庙，与本土原有的插花基础融合，（ 花瓶?香爐?燭台一組的「三具足」莊嚴地裝飾於佛前，）发展出特定的格式，逐渐成為了固定的擺置。）

随着佛教在民间的普及，一般贵族住宅中入门处也逐渐出现了”床の间”，也就是壁龛这种建筑空间，专门用于悬挂佛像或者佛像的挂轴以及简单的供花，（这种佛前供花就是日式花道的前身）。渐渐的，床之间成为鉴赏中国宋元时期名画的地方，为了与名画的意境配合，人們开始对摆设在画轴旁的瓶花的姿態形式上花起工夫来。

所以在这个期间，在皇室，贵族和庙宇之中出现了许多专研花艺的人，其中以京都一座名为“六角堂”的寺庙中的僧人最为用心和专注，因这座寺庙坐落于一个池塘旁边，同时在日语中和尚被称为“坊”，所以人们称呼这些精于插花的僧们为“池坊”，池坊的主持被称为“家元”。

（其中一位佼佼者“池坊专庆”（生活在12世纪）在这一阶段创建了几个池坊花道初期的花型，他的插花在15世纪（1462）被記載於歷史文獻中（东福寺禅僧的日记《碧山日录》），这是池坊之名第一次正式出现在历史文献中，标志着池坊的成立 ）

（ 到了16世纪的室町时代（中国的明朝，金阁寺，银阁寺），当时的主持池坊专应以长期积累下来的知识为基础，确立了池坊的插花基本理论和插制技术并记录在《专应口传》传给了弟子。书中要点：插花者不能单单只注意美丽的花朵，也要重视草木的自然风情，花苞与枯萎的花，叶也散发着生命的光辉之美，插者需要怀着敬意插花。）

这是公元600年左右的情形。

经过许多代池坊家元的努力， 到了16世纪的室町时代（中国的明朝，金阁寺，银阁寺），立花的格式基本成立。

下面我们来看一些立花的作品。

役枝是指插花中的最基本，最主要的骨架构成部分，立花有9个役枝，使用许多种类的花材，插作时需遵从许多非常严格的规则，连各役枝的位置和伸展方jun向都有一定的顺序，花材的选择也有一定规则，插作时间也很长，非常严谨复杂，但因为这时期的插花者都是是作为修行，修道的一部分，故当时仅在佛教子弟，皇室及贵族之间流行，平稳的发展了下来。

到了17世纪末18世纪初，池坊的第二种花型出现了，那就是生花。

生花的诞生有许多因素，其中有两个需要提及：

1. 最重要的原因是来自插花者自身：经过多年立花的插作和发展，许多有心的插花者逐渐意识到，花费极大心力体力，同时使用多种花材，让这些花材相互衬托呼应来成就一瓶复杂严谨，典雅高贵的立花当然是一件极好的事情，然而，尊重每一种草木花材的生命力及自然天性，把它的美或特性充分的表达出来，是不是也同样应该是重要和必要的呢？比如说桃花是从山下先开，山上后开，在一个作品中，怎样用花苞，花朵，枝条来表达桃花的这种自然成长，开花之姿态呢？这个问题是立花无法解决的。

2. 第二个原因是来自社会方面：经过了几百年的战乱，日本在17世纪（1600~1868年）进入了和平的的，持续了几百年的江户时代，社会经济发展蒸蒸日上，武士阶层，富裕的商人阶层有许多人开始对花道产生了兴趣，但繁复的规则，极长的插作时间等等都有些让人却步，这时候怎样将这些插花步骤简化，又不失其高雅格调，从而吸引更多的人来尝试和热爱花道艺术 这个问题摆在了家元的眼前。

为了寻找合适的解决方案，几代家元花费了大量心血开始了探索和研究。最终，他们从立花里将三个役枝抽出，构成了生花这一新的花型。

这是生花的主构架图，非常简洁，当然每个部分都可能有多个枝条组成。

立花的真，副，流 三个役枝，变为了生花中的真，副，体三个主要役枝，在生花中，真代表人，副代表天，体代表地，寓意人类平安生活与天地之间，同时每个生花作品都有阴方和阳方，代表宇宙万物的平衡与和谐，这是生花的象征意义。

（生花正风体是捕捉草木的生长姿态，表现它的出生之美和生命力。水际的生长趋势和枝条动感充满生命感，作品要让人看到植物生机勃勃的姿态。）

生花的具体构成可以是1种，两种或三种花材。

• 最能表达某种特定草木的自然姿态及美感的是由这种花材构成的一种生（照片）

• 2种生顾名思义是使用两种材料插作的生花，它的beauty是表现这两种花材的对照之美。（如果你想用一种没有花或果的花材来插作生花的花， 一般来说，寻找另一种有花的花材来与第一种配合使用，会效果更好，更能体现季节或环境之美。）（照片）

• 生花family中最后的成员是三种生，即今天我要插作的花型。它属于近代创立的花型，是在上世纪中期，当日本打开国门，外国的各类各种花材涌入日本，日本的花道业人眼界大开，也同时脑洞大开的时期。比起一种生和两种生，三种生具有更多的自由度和表现方式，以适应现代的生活环境，它属于生花中的自由花，三种生的beauty是表现这三种花材的融合美。

• 我们来欣赏两个三种生的作品。

• （所以呢，如果你想更多的侧重于表现某种你喜爱的花材的特性，那一种生最适合。今天我想给大家看看生花的活泼有趣，拘束较少的方面，所以选择了三种生。）

我刚才提到过生花的主要构架役枝是：真、副，体，以及它们的附枝，至于哪种花材用在哪个役枝上，则可以由插花者来决定。

今天我们就用这三种材料来插一个生花三种生，至我先插，一边插一边讲解一下生花的一些具体规则。

1. 决定真的材料，插真

2. 决定副的材料，插副

3. 体，体面对客人

4. 讲解水际，插口：水际是生花中非常重要的概念，它植物生长的起点，代表着植物与大地的交联之处。在生花中，它体现在两个地方。Mizigiwa literally means water’s edge. In shoka shofutai, it refers two things. First, it refers to the centre of the vase where stems emerge from the water. Secondly, it refers the portion of the stems between the surface of the water and the height of 3 to 8cm. A:In this portion, there should not be any attached stems or leaves to be seen. B:It should slender and smooth. C: And no matter how many stems comprise the mizigiwa of shoka, if you stand in front of the arrangement, it should always appear as one single stem. 

1.  尽管热爱自然这一意识在世界其它地方也有，但因地理环境和社会发展他们对美的意识与其他地区略有不同，日本的审美意识第一要素是“微”， 是“微小处着眼“， 从细微中体现整体”的意思，这种“细节中包含一切”的理念，不仅仅是指与时间，与人的关联，也深深地扎根于日本的建筑，庭院设计，扎根于每一个人，乃至整个日本社会中，构成了日本文化思想的基石。以池坊为代表的日本花道，也秉承这一原则，它是做减法的艺术，它所秉承的“少既是多”的理念和“微”是一脉相承的。

2. 对称与非对称感

3. 色彩的特殊含义

4. 外国花材：玫瑰，百合，洋兰，康乃馨，百子莲，六出花，

5. 日本传统花材：梅花，樱花，桃花，山茶花，紫藤，绣球花，一叶兰，鸢尾花，松树，柱，莲花

6. 禅意，是指清净、简洁、平淡的意识思维，是一种思虑得到平静以后得到的人生观或者人生态度。再简单的说，看只是看，听只是听，嗅到只是嗅到，味觉也只是味觉，触只是感受，起心动念也只是觉察而不执著寻找，一切六根所受不在心中造作出任何分别判断、取舍意愿，也就是说不制造“自我”。彻底、清净、简捷的旁观，这样的思维方式就是禅意人生。

7. 柔软的心：呀

8. 平等的心：学习花道，并不仅仅是学习技巧，而是学会了用另外一种心情，另外一种眼光去欣赏花草，它们的姿态啦，造型啦，颜色等等，要改变看花草的心态，自然万物是没有美丑之分的，有的都是源自心中自我的评价，要去凝视感受花草的型状，质地，色 彩，它的出身，它在大自然中的姿态，才能获得对花草更宽广的心胸与视野。再慢慢的，用我们的技巧，在尊重植物的生命和姿态的前提之下，将我们心目中的美表达出来。

9. 补的作用：a.充实骨架，b.充实空间，c. 增强真，副，体的比例

10. 凤尾蕉（苏铁，sago palm），玫瑰果（rose hips ），lisianthus（洋桔梗 ） 

11. 银芽柳，黄金椰子，玫瑰

12.  金缕梅， 野春菊

13.  秋明菊（秋牡丹），蔓梅凝，龙胆

14. 插作时讲解重点：水际，插口，剑山位置，各役枝的比例与比重（7、5、3）

15. 东西方花艺的区别：

a 配置  —》池坊：在花材上作减法，少即是多，禅学；西方：花团锦簇

b 对称感 –》 池坊：左长右短；西方：几何对称

c 色彩 - 》 池坊：色彩的协调 + 特有色彩组合 ；西方：色彩的碰撞

有人说道，近代以来，由于日本学习西方走到了中国前面，爱国志士大批到日本留学，又把大量日本人率先翻译来的西文词汇反输中国。比如服务、组织、纪律、政治、革命、党、方针、政策、申请、解决、理论、哲学、原则、经济、科学、商业、干部、后勤、健康、社会主义、资本主义、封建、共和、美学、美术、抽象、逻辑、证券、总理、储蓄、创作、刺激、代表、动力、对照、发明、法人、概念、规则、反对、会谈、机关、细胞、系统、印象、原则、参观、劳动、目的、卫生、综合、克服、马铃薯等。的确数量很大。主要是日人用汉字，他们翻译好的西文词，中国人直接拿来就可以用。但是哪怕与本文初浅描述的汉文化输入日本的规模与深度相比，恐怕还是只能说日本文明是华夏文明的一个子文明而不是相反吧？这不正是学界的共识吗？